中村康平展 「思考の器」

展覧会詳細
LIXILギャラリーでは2018年10月5日（金）～10月23日（火）の期間、中村康平展「思考の器」を開催します。
金沢の陶芸家の家に生まれた中村康平氏は、多摩美術大学彫刻科を卒業し、前衛的なオブジェ陶の旗手として活躍してきました。その造形作品はニューヨークのメトロポリタン美術館に所蔵されるなど、国内外で高い評価を得ています。
そしてこの十数年は、新たに抹茶碗を制作して人気を得ています。今展では中村氏が「思考の器」と呼ぶ茶碗約10点を展示します。


中村康平展 「思考の器」 に寄せて
前衛的なオブジェ陶の騎手として活躍していた中村康平は、この十数年、茶碗づくりに挑戦している。すなわち、中村が「思考の器」と呼ぶところの抹茶碗である。

「造形が現代的であるより、考えが現代の思想であることに意義を感じます。今、時代は近代の反省の意味合いもあり、日本文化再考、古典回帰の意識に目覚めているわけですが、陶芸家の私は古陶磁を＜写す＞のではなく、＜引用＞することでその意義を表現できると考えています」という一文には、中村の考え方がよく表れている。

中村は幾度か作品のスタイルを変えながら、最終的にはバロック様式を引用した極端に装飾的な作品を磁器土で制作していた。そのオブジェ作家が、「時代的にオブジェが面白い時代は終わる、これからは茶碗の時代が来る」と判断したことはとても興味深い。

では、中村の目指す「思考の器」とはなにか。先の一文によれば、「造形が現代的であるより、考えが現代の思想であること」という。造形が古いか新しいかではない、思想が現代に生きているかどうかだ、と問うているようだ。では、「考えが現代の思想である」とはなにか。それまでの伝世の高麗茶碗を手本として作る、本歌に近ければ近いほど良いとされる技術が主体の世界を超える一つの方法として、中村は自分なりの創意を持つ「思考の器」を創出した。

「ある瞬間に轆轤がキマル、粘土の中から魂が現れ、造形が命を持ち、生きた茶碗となる。うまい轆轤ではなく、いい轆轤の意味をこの瞬間に体得する」と中村はいう。

しかし、陶磁学者の林屋晴三氏は、「現代の名碗」（菊池寛実記念智美術館／東京）に中村が出品した井戸茶碗を認めながらも、私には「この茶碗はオブジェだよ」と言われた。中村の「思考の器」が井戸茶碗という形を借りたオブジェだとすれば、そこにこそ中村康平がいるような気がする。三輪休雪氏が「井戸茶碗に初めて表現を持ち込んだ」と評したのも、そういうことなのであろう。

例えば、三輪休雪氏の陶芸作品を支えているのは、彼の思想であり、作家精神である。しかし、現代陶芸においては、そうした作家精神は薄らぎ、作品自体にも魅力が感じられなくなった。大げさに言えば、個性喪失の時代なのである。

若き日、中村はバロック様式を引用した極端な装飾的な作品を制作したが、今は井戸茶碗の形を引用した「思考の器」を制作している。これは中村のパラドックス（逆説）である。今展には、井戸茶碗、青井戸茶碗、カセ黒楽茶碗、白楽茶碗（不二山）、伊羅保茶碗、刷毛目茶碗、粉引茶碗、三島茶碗など、創意の器が出品される。中村の作品は、優れた茶碗は優れたオブジェでもあることを証明している。そこに、この展覧会を行う意義があるように思う。

森 孝 一（美術評論家・日本陶磁協会常任理事）